Hasta el 31 de Octubre de 2023 estarán disponibles proyecciones gratuitas en línea de 12 películas que muestran la gran diversidad del cine japonés de los últimos años.
Acerca del festival
JFF+ CINE INDEPENDIENTE 2023 es un programa especial que transmite películas independientes japonesas de forma gratuita. Los films pueden verse en la web del JFF: https://jff.jpf.go.jp/
El programa de este año también presenta, como es habitual, el estado actual de la cultura cinematográfica japonesa destacando las salas de cine independientes (mini salas) de todo Japón.
Listado de films que pueden verse en el festival online
And Your Bird Can Sing (2018) Sho MIYAKE. Drama, Romance / 106 min
El film es una adaptación cinematográfica de la novela del autor Sato Yasushi. Con el escenario trasladado de Tokio a Hokkaido. El protagonista (Tasuku Emoto de quien no sabemos el nombre) es un joven que trabaja en una librería en los suburbios de Hokkaido y disfruta de las salidas nocturnas con su compañera de trabajo Sachiko, con quien tiene una relación amorosa, y su compañero de casa Shizuo. Un día, el protagonista descubre que Shizuo está itambién interesado en Sachiko y sugiere que vayan a acampar juntos
Reparto: Tasuku Emoto. Shizuka Ishibashi. Shôta Sometani
Sigue la luz (Follow the Light 2021) Yoichi NARITA. Drama, Ciencia ficción / 104min
Akira es un estudiante de segundo año de secundaria que se mudó a Akita con su padre, debido al divorcio de sus padres. Luchando por adaptarse a su nueva escuela, está lleno de depresión y resentimiento. Un día, es testigo de una luz verde flotando en el cielo. Siguiendo la luz, llega a un círculo de cultivo misterioso en un campo de arroz, donde encuentra a su compañera de clase Maki, que se ha ausentado de la escuela. Mientras comparten un secreto, los dos se acercan rápidamente. Sin embargo, al mismo tiempo, su escuela se enfrenta al cierre inminente debido a la despoblación de la ciudad.
Reparto: Tsubasa NAKAGAWA , Itsuki NAGASAWA
Lonely Glory (2022) Keitaro SAKON. Drama/82 min
Al ingresar a la universidad, Haruka deja su ciudad natal y se destaca en una empresa de riesgo. Sin embargo, su voluntad de usar cualquier medio necesario para lograr sus objetivos se convierte en su perdición, ya que se ve obligada a renunciar debido a las acusaciones de acoso. Luchando con la financiación después de intentar iniciar su propio negocio, Haruko regresa a casa tras el fallecimiento de su madre y propone vender la tienda de la familia. Su hermana muestra poco interés, mientras que sus hermanos se oponen con vehemencia a la idea. Haruka se inclina hacia adelante con un plan para que los miembros de su familia sean autosuficientes.
La película fue galardonada con el premio a la Mejor Actriz para Kokoro Morita en Madrid y se presentó en el Asian Film Festival of Dallas.
Reparto: Kokoro MORITA , Eriko NAKAMURA, Haya NAKAZAKI , Yoshihiro KUMANO
An Artisan’s Legacy: Tsunekazu Nishioka (2012) Yuji YAMAZAKI. Documental/88 min
Un documental que narra la vida y obra del último miyadaiku NISHIOKA Tsunekazu . Los miyadaiku son carpinteros expertos que participan en la construcción y restauración de santuarios y templos. Su trabajo abarca sitios del patrimonio mundial, tesoros nacionales y edificios de importancia cultural, lo que requiere una amplia gama de conocimientos en campos como la arquitectura, los estudios religiosos y la historia, así como conocimientos técnicos avanzados. El documental entrelaza las palabras de NISHIOKA Tsunekazu junto con entrevistas con personas relacionadas con él.
Hey! Our dear Don-chan (2022). Shuichi OKITA. Comedia, 157 min
La película gira en torno a tres actores en apuros, Michio, Gunji y Enoken, que comparten una casa juntos. Un día, encuentran a una niña que se quedó con una carta de la ex novia de Michio. Llaman a la niña “Don-chan” y se embarcan en el viaje de criarla, a pesar de su confusión inicial.
Dirigida por OKITA Shuichi, conocido por películas como “A Story of Yonosuke” y “The Fish Tale”, la película es un proyecto de producción propia con OKITA y sus amigos actores, que documenta la vida de su propia hija desde los 6 meses hasta los 3 años. años y medio. Filmado en su totalidad con una cámara de mano, el film captura los momentos conmovedores del crecimiento de Don-chan y los desafíos que enfrentan los tres hombres para criarla. La película también se filmó en locaciones de la ciudad de Ueda, prefectura de Nagano.
Reparto: Don-chan, Tappei SAKAGUCHI, Hirota OTSUKA, Ryuta ENDO
A Girl in My Room (Sayōnara konban wa 2022) Natsuki TAKAHASHI. Drama, Romance/ 98min
Una comedia romántica de fantasía basada en el popular cómic del mangaka Chugaku YAMAMOTO. La historia sigue a Yohei, un joven desconsolado que es abandonado por su novia. De repente, una niña fantasma aparece en la habitación de Yohei. Como nunca había experimentado el amor en su vida, siente curiosidad por las relaciones románticas entre hombres y mujeres. Ella bombardea a Yohei con preguntas todos los días, inicialmente lo molesta, y él trata de encontrar una manera de exorcizarla. Sin embargo, a medida que pasa más tiempo con ella, comienza a sentirse cómodo con ella y se da cuenta de que es como una niña humana normal.
Reparto: Shiori KUBO, Riku HAGIWARA
TENZO (2019) Katsuya TOMITA. Documental. 60 min.
Esta película explora el significado y la existencia del budismo y la fe después del Gran Terremoto del Este de Japón “3.11”, centrado en las “Instrucciones para el cocinero” de Dogen Zenji. La historia sigue a dos discípulos, Ryugyo y Chiken, que completaron su entrenamiento en el templo principal. Hace 10 años y regresaron a sus respectivos templos. Chiken vive con su familia en Yamanashi y sigue participando activamente en diversos esfuerzos, como brindar servicios de asesoramiento de vida, enseñar Shojin Ryori (cocina vegetariana budista) y realizar sesiones de Yoga Zazen. Por otro lado, Ryugyo lo perdió todo, incluido su templo, su familia y sus seguidores, en el tsunami de Fukushima. Como trabajador de limpieza de escombros que vive en una vivienda temporal, no puede renunciar a la reconstrucción de la sala principal.
Reparto: Chiken KAWAGUCHI, Shinko KONDO, Ryugyo KURASHIMA, Shunto AOYAMA
HANAGATAMI (Caja de flores 2017) Nobuhiko OBAYASHI , Drama / 169 min
El film es una adaptación de la historia corta del mismo nombre de DAN Kazuo. El film es la última entrega de su “Trilogía contra la guerra”, después de “Casting Blossoms in the Sky” y “Seven Weeks”. Ambientada en la primavera de 1941, la película retrata la vida de Toshihiko, de 17 años, que busca refugio con su tía en Karatsu, prefectura de Saga. Pasa sus días con sus compañeros de clase, Ukai, Kira y Aso, emprendiendo aventuras y poniendo a prueba su coraje y disfruta de los emocionantes momentos de la juventud con sus amigas Akine y Chitose, pero sus vidas cotidianas pronto se ven afectadas por la guerra.
Reparto: Shunsuke KUBOZUKA, Shinnosuke MITSUSHIMA, Keishi NAGATSUKA , Takako TOKIWA
BON-UTA, A Song from Home (2019) Yuji NAKAE. Documental. 134 min
En 2015, cuatro años después del Gran Terremoto del Este de Japón, los habitantes de la ciudad de Futaba en la prefectura de Fukushima, obligados a seguir viviendo dispersos en destinos de evacuación, están preocupados por la preservación de su tradicional “Bon Uta”. Sin embargo, durante este momento difícil, descubren que la tradición de Bon Odori (danza Bon) ha sido heredada por personas que habían emigrado a Hawái desde Fukushima hace más de 100 años. La gente de Futaba se dirigió a Maui, Hawái, para realizar Bon Uta. El documental sigue su viaje mientras trabajan valientemente para preservar su patrimonio cultural y transmitirlo a las generaciones futuras, mientras mantienen la esperanza de que su tradición continúe. A medida que se desarrolla la historia, el “Bon Uta” no solo se convierte en una forma para que la gente de Futaba comparta su herencia, sino que también revela las raíces de aquellos que han estado viviendo lejos de su tierra natal. El director de la película Yuji NAKAE también dirige el Teatro Sakurazaka.
Reparto: población de la ciudad de Futaba en Fukushima y de la ciudad de Maui en Hawaii.
Techno Brothers (2023) Hirobumi WATANABE. Comedia, Musical / 97 min
En la desolada llanura de Kanto, resuena el atronador sonido de la música tecno. Los artistas son el misterioso trío conocido como “Techno Brothers”. Un día, con el insensible manager Himuro, se embarcan en un viaje a Tokio para presentar su música a una compañía discográfica. Sin embargo, no pueden salir de su ciudad natal, Otawara. Esta película de comedia musical marca el décimo aniversario del colectivo cinematográfico “FOOLISH PIGGIES FILMS”, dirigido por el director WATANABE Hirobumi y su hermano, el compositor de cine WATANABE Yuji, con sede en Otawara, Prefectura de Tochigi, ubicada en el lado norte de Tokio.
Reparto: Techno Brothers, Asuna YANAGI
Bachiranun (2021) Aika HIGASHIMORI. Documental, drama. 61 min
“Bachiranun” es una palabra de la isla de Yonaguni, el punto más occidental de Japón, en la prefectura de Okinawa, que significa “nunca olvidar”. La película, dirigida por HIGASHIMORI Aika, originaria de la isla de Yonaguni y protagonista de la película, explora la urgencia de preservar el idioma y la cultura de la isla que desaparecen antes de que sean olvidados. La película recibió el Gran Premio en los premios 43rd Pia Film Festival (PFF), atrayendo una atención significativa por su uso del idioma yonaguni a lo largo de toda la narrativa. El documental entrelaza la vida cotidiana, las fiestas, la cultura y los paisajes de la isla con un mundo fantástico inspirado en flores, frutas, huesos y rituales. La directora entrelaza sus propias vivencias con los recuerdos y la cultura de la isla, ahondando en la vida de las personas que han vivido allí. Borrando las líneas entre la ficción y el documental, la película se convierte en una historia convincente y cautivadora de la isla y su gente.
Reparto: Aika HIGASHIMORI, Kenta ISHIDA
A Muse Never Drowns (Myūzu wa oborenai 2022) ASAO Nozomi. Drama, romance, 82 min
Un miembro del club de arte de la escuela secundaria llamado Sakuko cae al mar mientras dibuja un bote. Al presenciar el incidente, Saibara crea una pintura titulada “Drowning Sakuko” y gana un premio en un concurso, lo que lleva a que la pintura se exhiba en la escuela. Además, Saibara se toma la libertad de anunciar que pintará a Sakuko para su próxima pieza durante una entrevista en un periódico. Frustrada por la situación, Sakuko abandona su camino artístico e intenta crear una nueva obra con el motivo de un “barco” en su casa, que está programada para ser demolida. El cine hecho a sí mismo Motomachi Movie Theatre se da cuenta de expresar la diversidad de opciones de vida a través de “desechar y construir”.
La película de la directora debutante Asao Nozomi, ganó cuatro premios en el 15º Festival de Cine de Tanabe-Benkei: Gran Premio, Premio del Público, Premio a la Filmación y Premio al Actor. Recibió también el Gran Premio y el Premio a la Mejor Actriz en la 22.ª competencia TAMA NEW WAVE. Fue nominada como finalista del premio Shindo Kaneto en el 2022.
Reparto: Miku UEHARA , Kogarashi WAKASUGI
